造型与品格的表现力研究—中国油画院课题组学术研究展

• 主办单位：中国艺术研究院中国油画院 凤凰画材集团
• 承办单位：中国油画院美术馆
• 协办单位：中国油画艺术基金 凤凰艺都美术馆 凤凰艺都

展览介绍：

主办单位：中国艺术研究院中国油画院 凤凰画材集团
承办单位：中国油画院美术馆
协办单位：中国油画艺术基金 凤凰艺都美术馆 凤凰艺都
学术主持：杨飞云
开幕时间：2012年12月16日  15:00
展览时间：2012年12月16日—12月30日
展览地点：中国油画院美术馆
联系电话：+86(010)87739327
官方网站：www.opcn.org.cn
新浪微博：weibo.com/opcnartmuseum
 
中国油画院课题组成员：

白羽平 李晓林 姚 永 张立农 芃 芃 于小冬 姚宏儒 蔡际鸿 赵宪辛 石 磊 孙文刚
徐晓东 朱春林 秦 烨 韩洪伟  李新铭 张文惠 常 磊 徐志广 李文东 黄胜贤
刘 欣 林晨曦 程治国 杨金宇 张 西 费翼峰 柴 宁 霍广录 白 蒂 仝紫云

展览介绍：

“澄怀观道•艺术凤凰：造型与品格的表现力研究——中国油画院课题组学术研究展”将于2012年12月16日15时在中国油画院美术馆开幕。展览由中国艺术研究院中国油画院和凤凰画材集团联合主办，北京站展览结束后，将巡展至无锡凤凰艺都美术馆。此次展览是“中国油画院课题组”自2011年成立以来举办的第二届展览，展出课题组31位成员今年内创作的作品200余件，展览将持续到12月30日。展览期间并举办座谈、研讨活动，出版同名作品集。

中国油画院课题组，是中国油画院秉承“崇尚永恒、宏扬经典”的学术宗旨和真善美的核心价值观而设立，集合了国内31位优秀的中青年艺术家，以寻源问道的学子精神和共同的理想情怀追求艺术，传承经典，潜心创作。中国油画院课题组的艺术活动以共同交流、集体研究、独立创作的方式进行，既分又合，既独立又共鸣。籍此彰显我们的宗旨：以独立之精神介入现实，面对当代；以自由之思想承接传统，召唤经典。

首届“澄怀观道”暨中国油画院课题组成立展于2011年12月成功举办，受到学界和社会的好评。课题组研究计划共为期四年，从绘画艺术的本体元素入手，对造型、色彩、构成这三大绘画要素的共性规律进行深层探索，并由个性化的认识而进行创造性的实践。此次展览围绕“造型与品格的表现力”研究课题，展示研究和创作成果。课题组全部的研究课题从绘画本体性和文化针对性两个层面展开，包括：其一，绘画本体性：造型与品格的表现力，色彩与情感的表现力，构成与精神的表现力。其二，文化针对性：古典精神的当代拓展，现实主义的中国情怀，绘画语言的中西融合。

在凤凰画材集团的支持下，此次展览将巡展至无锡凤凰艺都美术馆，以拓展此次展览学术宗旨的社会影响力。作为全球知名的画材研发、生产、出口制造商，凤凰画材集团正在持续、稳健的融入文化艺术产业的事业中，打造“艺术凤凰”品牌，致力于发展为高品质的文化艺术推广机构，为中国油画事业繁荣做出更大贡献。


澄怀观道•艺术凤凰：造型与品格的表现力研究
——中国油画院课题组学术研究展

展览前言
 
杨飞云
 
中国油画院课题组，是中国油画院秉承“崇尚永恒、宏扬经典”的学术宗旨和推动中国油画发展的学术理想而设立。课题组集合了国内30多位优秀的中青年艺术家，以寻源问道的学子精神传承经典，以共同的理想情怀去研究创作。课题组立足于每一位艺术家的独立天性和不可替代的才情，让个性在共性中得到发挥，在群体中实现个人价值，力图在多元互补的文化格局中寻找东方与西方、古典与现代、理性与感性相结合的表现途径，创作出具有时代精神和民族情感、学术深度和精神高度的作品。
 
在中国油画院的工作室里，30多位课题组成员根据个人的研究项目与性情，三三俩俩自然组合，同时，工作室组合又具有相对的流动性与灵活性，既分又合，既独立又共鸣，形成组组内部，组组之间相互交流，激励，共同进展。中国油画院最大限度的投入在职和外聘的教学力量，发挥所能涉及到的学术资源，邀请一流的艺术家与理论家举办绘画与人文讲座，进行国内外的艺术考察，写生与创作，授课与会看，观摩与演示，定期展览与研讨等形式丰富的活动、高频率的交流和实践，形成共鸣与互动，形成开放式的学术氛围。
 
油画艺术的探索，既要面对原典，更要回到写生，回到实践，以实践印证考察，以考察提升实践。中国油画院课题组的学术研究，始于去年夏天的艺术朝圣之旅，此行特邀学养深厚而博识的钟涵先生一起走访欧洲7国参观35个博物馆，对15世纪早期文艺复兴到现当代的欧洲美术史进行实证性的考察，是一次眼界与精神的全面洗礼。时隔半年，课题组直抵英国，考察古今油画经典，观摩当代具像绘画巨匠弗洛伊德的个人回顾展。两次朝圣之旅，纵向面对西方美术史，横向面对当代，通过脉络性的梳理对绘画原理与造型规律进行根本性的补足，每一个艺术家对自己的艺术方向也有了重新的考量。如果说第一次朝圣是洗礼，第二次朝圣则是寻找对应，课题组成员在博物馆里寻找与自己绘画最有对应性的大师作品进行研究、吸收与借鉴，以经典为标准，加强了艺术探索的支撑高度，朝着自己的方位挺进。
 
课题组的研究方式独特而新颖，注重国内外美术考察与绘画实践，课堂与户外相结合，创作与写生相依托。写生强调研究性与艺术性，创作立足写生，承接传统，开拓视野，体验生活，关注现实。从小范围的街头、公园、市郊的自由行动到群体深入新疆与山西右玉采风，通过真诚的观察与忘我的投入，艺术家自身的才华、素日积累的经验得到释放，为画室研究带进来阳光和新鲜的空气和鲜活的生命力。
 
油画是造型艺术，所谓造型，突出的是一个“造”字，一是物象的形体构造，一是主动创造，在构造当中参与了艺术家的强烈个性。造型一旦上升到表现，必然呈现出品格，必然承载艺术家的心灵境界和审美修养。因此造型的雅与俗，真与假，本质与表面，深刻与肤浅，造型表现力的强悍与平庸，均来自艺术家的生活体验和表现激情，来自艺术家的心灵境界和审美修养。
 
课题组的第一阶段致力于造型与品格的表现力研究。一年来，课题组预先设定的研究项目有了很大的进展，并顺畅的进入第二阶段——色彩与情感的表现力研究；课题组每个成员的研究方向得到确立，详实具体的实施方案得到落实；他们从具象写实出发，进入绘画的表现：激情表现，理性表现，形式表现，对油画的特性与表现力有了更为深切地认识。通过真诚的生活体验与内在的技艺操练，他们的艺术探寻更为自觉，既延续个人的过去风格，又开启自己将来的艺术道路。在众声喧哗的今天，这么一批富有才情的艺术家能够集结在油画院，如此痴迷的投入到油画艺术当中，向往经典，朝着高水准高境界追求，让我由衷感动，使我看到一个充满信心与希望的未来。
 
这是全力以赴的一年，经过油画院全体师生的竭诚投入，课题组所有成员的全心努力，有了这样一个学术汇报展，而课题组的学术探索也获得文化艺术界与社会各方力量的广泛关注、支持以及参与。希望社会各界对此展提出诚挚的批评，使我们的油画课题实践能够更好的完成，水平得到切实有效的提高，一起推动中国油画走向更高的领域，共同迎来中国油画的明天。


2012年12月16日，“澄怀观道•艺术凤凰：造型与品格的表现力研究——中国油画院课题组学术研究展”在中国油画院隆重开幕。

开幕式由尚辉先生主持，来自美术界的各位领导及嘉宾出席了开幕式及随后举行的学术研讨会。出席嘉宾有：靳尚谊，钟涵，苏高礼，赵友萍、李天祥伉俪；潘世勋，李骏，王征骅，张祖英，朝戈等著名艺术家，以及凤凰画材集团董事长陈卫宏，凤凰艺都常务副总经理赵庆东，中国文学艺术基金会项目部主任陈亦工，华杰文化协会会长蔡豪杰，等各界嘉宾。

以下是开幕式嘉宾发言精选（根据当日录音整理）

尚辉：感谢大家冒着风寒来到中国油画院学术讲堂，共同出席中国油画院课题组学术研究成果展的开幕式。
本次“澄怀观道”展览由中国艺术研究院、中国油画院和无锡凤凰画材集团共同主办，课题组“澄怀观道”的首展去年在中国油画院进行，今天是第二次展览，展出30余位课题组的成员在今年创作的200余件作品。展览结束之后，还将到无锡凤凰艺都美术馆进行第二次展览。
大家都知道，今天的展览主题“澄怀观道”是中国魏晋时代对山水画创作提出的一个主题词，中国山水画画的不是自然的山水，是表现的心灵，澄怀观道，这是中国艺术的写意精神。中国油画院的“澄怀观道”，“澄怀”就是静心，滤除今天的浮躁喧嚣，潜心进行油画艺术的研究，“道”应该是接续欧洲传统油画，创作出中国的特色。
中国油画院课题组的学术研究是在杨飞云院长的指导下，对中国油画的造型、色彩和构成三个方面进行研究，今天这个展览具体的主题是“造型与品格的表现力的研究”。
中国油画院的创建，中国油画院的兴起，在一定意义上也代表着21世纪中国美术走自主发展的趋向。实际上，在世界美术发展史上也很少见到这样的油画学院，所以今天在这个地方举行“造型与品格和表现力的研究”展览，实际上是践行中国美术自主发展的具体实践。
 
首先请尊敬的靳尚谊先生为我们的展览开幕致词讲话

靳尚谊：油画院课题组第一次展览我来看了，时隔一年，刚才我也看了一下，有很大的进步。怎么说呢，就是百年中国油画，近30年发展的非常快，以前几十年比较动荡，不够稳定。新中国建立以后有17年的稳定的时间，但是那个时间很短，那时候我们在座的很多老人刚刚入学，50年代中后期毕业。那时候整个中国的油画水平起点是比较低的。油画家非常少，大家都是在学习。
近30年比较稳定，而且开放了，都能走出国门到欧洲去看油画原作，这样一来油画就进步得非常快。我们国家整体经济发展很快，有好处，但现在看也有一些问题。油画的发展我觉得也有点这个味道，我今天看这些画，在具像油画里头也有各种风格，而且非常熟练，画得很大，也挺有力量，也有劲，发展非常快，但是问题也有一些。
但是不管怎么说，现在中国的油画比50年代好多了，进步非常快。课题组是研究性的学习，来的人也不是初学，都有一定的基础，还可以再进一步的提高。他们一年来有很大的进步，还有两年的时间，希望大家在新的课题研究的基础上向纵深发展，使中国的油画能媲美世界的油画，这样就好了。谢谢。
 
尚辉：非常感谢靳尚谊主席的讲话，首先对这次展览做出了中肯的评价，谈到具像写实有很多风格，画得很有力量，当然也看到了很多的问题，应该说靳尚谊先生对课题组寄予了厚望。下面请中国油画院的学术顾问钟涵先生讲话。

钟涵：我跟课题组这个班有点联系，去年我跟他们一起到西欧考察了一段，所以比较熟悉。
我想说三点，第一点就是中国油画的过程。改革以后进展是很显然的，但是现在有两种不同的风气，一种风气是浮躁。另外一种是实实在在的工作。油画院成立以来重点的工作之一就是课题组，课题组有两部分的成员，一部分我说是已经是腕了，还有一部分就是还没有出道的，他们也吸收了。我在这里接触比较多的是还没有出道的，很有潜力的人。这两部分人都根据现在的需要在认认真真的工作。并不在市面上做很多的广告宣传，而是实实在在的工作。今年10月是一大批人去农村画风景，画农民肖像，不久以前又去法国考察。他们做了很多艺术上的研究和事情。
再就是课题组得有课题，这是很好的一个现象，令人又感动又佩服。艺术从现实到精神的转化是一个丰富的漫长的过程，一代又一代人努力的结果。崛起之声在中国成了主要的旋律，艺术搞得浮浮躁躁是不行的，我想杨飞云的课题组是很好的。
第二点是他们进步很大，去年我来过，这一年有很大的进步，一个是造型的表现力，一个是品格的表现力，他们都在努力。造型方面的努力可能更容易在画面上直接看出来。坦率的说，课题组的成果很显著，从画面上看得出来。课题组这一年不只是造型训练，也不只是品格训练，创作上也迈开步伐，逐渐过渡了。创作上有闪光的东西出现了，这个成果是令人由衷的欣喜。他是认认真真的努力做出来的。  
第三点，我觉得还有很大的空间。恐怕这一年结束以后应该以这个为契机做个小结，这帮人做得怎么样，有什么差距，还有什么需要做的，品格或者是造型要深入研究，应该每一个人有具体的不同的更加明晰化的课题。相信两年以后会有更好的进步。我就说这些，谢谢大家。
  
尚辉：感谢钟涵先生，钟涵先生的讲话中对课题组进行了评价，尤其是谈到造型和品格，课题组成员的创作历程，实际上通过教学带动创作，或者通过创作带动教学一直是中国油画院的优良的传统。非常感谢钟涵先生，下面请中央美术学院教授赵友萍女士来给大家做一个点评。

凤凰画材集团董事长陈卫宏：尊 敬的靳尚谊先生，尊敬的各位领导，各位艺术家朋友，下午好。凤凰画材作为全球知名的专业画材研发生产和出口制造商，不仅为广大的油画艺术家朋友们提供高质 量的画材产品，我们集团旗下凤凰艺都更是活跃在当今艺术领域的专业艺术推广机构，从2008年凤凰画材和中国油画学会合作举办中国油画写生作品展，到 2011年我们和中国美协合作举办首届艺术凤凰当代青年油画展，到今天我们和中国油画院合作举办“澄怀观道艺术凤凰 造型与品格表现力研究”的油画展，种 种举措无不印证着凤凰画材情系中国油画事业的发展，是广大油画艺术家朋友们的好伙伴。我们本着一切皆为艺术的发展理念，积极支持中国油画艺术事业发展，这 是我们凤凰企业文化发展的核心，更是我们全体凤凰人不懈努力的方向，当前，凤凰画材集团正在持续融入文化事业的发展中，全力打造艺术凤凰品牌，集团旗下的 凤凰艺都致力于发展成为最具影响力的文化艺术推广机构，为主推中青年艺术家成长，为打造中国油画特色，为中国油画走向世界而努力奋斗。为中国油画事业的繁 荣和发展作出应有的贡献，最后我代表集团衷心祝愿本次画展取得圆满成功，谢谢大家。

   

尚辉：谢谢陈卫宏先生，也谢谢凤凰集团长期以来为中国油画事业做出的贡献。下面请中国油画院学术委员会主任朝戈先生给大家做点评和分析。

中国油画院学术委员会主任朝戈：大 家好，非常感谢几位前辈的发言，也包括对中国艺术现实的分析。我觉得有个好的例子是俄罗斯，俄罗斯在17世纪以后完整的接受了油画教育，意大利式的法国式 的油画技术，逐渐转变为俄罗斯的具有北方性格的巨大的史诗性的，充满情感的和西欧非常不一样的艺术。这个过程经过了两百多年的时间。我谈这个是因为刚才靳 尚谊先生谈到我们面临的问题，我觉得这是一个非常冷静的提示。比如说这20年是商业化，要金钱。还有是方位感，要中国化或者是民族化，一个是要现代化，一 个是要前卫化。这么多的问题我们就面临困境，包括教育也是，也包括到底把文化或者是艺术的成长当成一个长期的令人自豪的努力，还是个人获取名利或者是个人 才华的短期展现呢？如何面对这些问题，这是一个很大的价值选择，不可能要求每一个人都有一个统一的态度，实际上非常难。人在这样一个混乱的复杂的艺术和文 化的状况里头，怎么继续学习，还是很快的个人化，民族化，商品化。

西方文明19世纪以来出现了很大的分解，不再以完整体系的形象出现，慢慢变成了特别多元的，个性的，分解性的。这个趋势在这几年非 常严重，我个人观察，这个趋势有好的地方，就是它把个人的权利放在更高的地位上，但是更广大的综合的努力有些消减，这是西方文化发展阶段很不一样的地方。

我个人特别希望中国能够像邻邦俄罗斯一样，非常完整的吸收油画的综合表达力，然后又非常好的跟他们的生活、历史、情感，那块土地的诗性产生非常好的结合。我希望中国的油画发展也是这样的过程。

这是非常重要的，它不是有才华的艺术家的问题，它面临的是整体的文化能不能有深度，能不能更好的跟土地结合，而且是比较深的结合。 实际上历史基础已经发生了变化，后来的这些东西来了，包括批评界，他马上要求你个人怎么样啊，你中国的位置怎么样啊等等，这些是可以理解的。但是作为艺术 的总体发展，我觉得我们要努力把文化门类完整的接纳过来，然后跟我们的历史文化做比较深刻的结合，我觉得这是一个比较好的前景。

这一点其实中央美院体系的专家和前辈其实是有共识的，所以大家实际上还是不断的在努力接近这种目标。我也努力把油画的主要的东西再 研究研究，包括跟学生们探讨也是为了这个目的，这一点我觉得大家做的努力，也包括课题组的努力都是非常珍贵的，正视传统。这点我非常感谢先生们为这个班做 的很多努力，也感谢同学们的很大的热情，这是很难得的。

中国美术也是有变化的，是一个良好的时机。有一次，我去俄罗斯的一个画廊，他把很多俄罗斯绘画中的脸做了一个拼图，我一看眼泪就控 制不住了，一下眼泪就下来了，这个民族的痛苦、欢乐，诗性，艰难、道德感，这一切都从一大批的绘画形象中展示出来，不是说看到了油画，而是你看到了这块土 地的人性，知识分子的挣扎，民众的苦难等等。我看了以后就特别的感动，觉得艺术这样就好了，成为更深刻的人类情感的存在，然后真的能感染所有的人，我觉得 这个最好。

俄罗斯也是很落后的民族，很粗暴不文雅，他就是因为有了伟大的文学、绘画、音乐，就被瞧得起了。没有精神生活，没有感情，没有人文别人瞧不起你，你只是一些生存的人。我们优秀的艺术家，包括青年朋友们，要为这个做不懈的努力，我们要超越这个时代的局限性。

祝贺展览成功，这是我们为好的价值努力的一个环节，谢谢大家。

   

尚辉：谢谢朝戈先生，朝戈先生每次讲话都非常的深沉，他看到了今天油画发展中面临的问题，谈到了绘画和市场的关系，谈到了民族化问 题，谈到了我们今天写实油画必须面对的现代性和当代性的问题，当然中国油画的发展在朝戈先生看来，更重要的是要增加文化性。我想这是给课题组乃至中国油画 界很多创作者提出非常好的忠告，谢谢朝戈先生。下面请我们课题组的成员也是美术学院的副教授李晓林先生发言。

课题组成员，美术学院副教授李晓林：各位先生各位老师，各位同行大家下午好，其实代表课题组发言我心里是非常忐忑的，因为我学油画的历史非常短，实际上是在杨飞云老师鼓励下在课题组才开始了真正的实践。
课题组在杨飞云先生的指导下于2011年成立，旨在有深度和有高度的研究西方油画在中国的进展，重在以课题的形式进行油画的创作实践，我们课题组的每一个成员在自己的方向上，都做出了实践和研究的阶段性的结果。
课题组的成员来自全国各地，有60后，有70后，也有80后，大家年龄有差异，却有共同的志向。正如杨飞云先生提出的，努力使自己站在一个高度上，集中目标，勤于实践，多出作品，出好作品，努力使自己在课题的实践中不流于空泛，在自己原有的基础上进行有方向的探索。油画院的氛围和格局给我们课题组营造了良好条件。比如说一年两次的出国考察和研习，比如看重传统在当代实践中的营养，比如不断的讲座给大家带来精神上的高度，这些都激励大家静下心来潜心实践，在中国这样的社会环境条件下，杨飞云在先生给大家创造的如此好的实践环境中，争取多出好作品，不辜负各位前辈，老师、各位同行对我们的期待和关爱，我代表课题组所有的成员谢谢大家的到来，衷心希望大家带来宝贵的意见。谢谢。
  
尚辉：谢谢李晓林先生，他把课题组一年的学习历程给大家做了汇报，下面请中国艺术研究院中国油画院院长杨飞云先生讲话。

中国艺术研究院中国油画院院长杨飞云：开幕式很长，实际上成了一个非有质量的研讨会，这么多的作者，这么多的油画院的学生们，能够在这里听我们的恩师们对眼下的油画，对课题组，做了非常有意义的深刻分析。
开幕式一般都是一个仪式，但是我觉得今天已经超越了仪式，几代人在这个会场里令我很感动，我也再一次感谢大家对于艺术的努力。
一次一次的请先生们来这里，今天又是冰天雪地的，为油画院做的学术活动给予精神上和学术上的非常大的支持。
课题组头一次展是一年前，是开班前的代表全体学员水平的一次展览，经过一年多一点的努力，这一次是造型与品格表现力研究的一个主题探索的展览。其实是大家学习研究了一年，实践了一年，拿出这些作品是汇报展，是向先生们，向艺术界，社会各界的朋友们做一次严肃的，全方位的汇报。
刚才几位先生都已经说到了，今天这个时代变化巨大，做这样研究，是油画院的画家们包括我自己心里一个非常大的学术愿望，所以这个班的方式和教学必须是根据眼下的实际，以全新的方式进行探索。我们在摸索着做这样的事情。我非常庆幸经过一年的时间，进入到学术必须面对的根本问题上去研究。
一年来我们做了几件事情，一个是在视野范围内力所能及的邀请国内各地，一批有才能，热爱艺术，也有潜质的艺术家，我感到非常的感激。中国艺术研究院中国油画院是一个研究性的学术单位，邀请大家来一起面对中国油画，发挥大家的才情，一起研究，这是做的第一件事情。
第二个事情是从油画院这样一个学术平台，邀请我的恩师们，邀请我的同学们，邀请社会上有成就的艺术家来给大家做讲座做指导，做研讨，甚至做示范；也邀请社会上的人文学者来给我们做各种各样的讲座。我觉得这样的教学方式，在这一年中真的是起了非常好的作用，就是今天这个时代有这么多的有成就的艺术家和学者来为油画院这个学术课题献上他们的智慧，这点我非常感激，这是做的第二个事情。
第三个事情是这个时代确实有了一定的条件，很庆幸的我们能跟钟涵先生一起走了整个欧洲看原作，考察美术史，第二次去英国专门看弗洛伊德的画展。我们一方面是一边看原作一边研讨，一方面是在国内下乡，课上课下的研究和实践。大家在这一年中一起做这样的事情，做了非常大的努力，这在今天也是非常难得。
第四个事情是我们尽可能的做一些服务性的工作，比如说做展览，做画册，还有今天这样的学术性的会议。
这个展览是课题组一年来的研究实践的小结，很希望大家能提出有效的，能够让课题组继续走下去的这样一种支持和学术上的批评。课题组分三年的时间，头一年是造型与品格做研究，第二年是色彩与情感，第三年是语言和精神，或者是结构与境界这样的研究。当然这不能分开的，但是三年中每年有一个偏重点。班上的同学也是已经有了相当的基础，现在大家都在凸现个性的时候，我们首先在充分尊重他们的个人天性和个人才情的基础上，朝着两头去研究。一方面去解决朝纵深发展的问题，就是造型，油画艺术的特性、原理，和法度。在这方面大家的进步比较多。另外一方面是我坚信艺术是精神的劳动，是人感知世界的灵魂的劳动，那它必须指向一个诚挚的情感，必须指向一个有高贵品格的精神，有真诚的情感，和有高贵的审美。在这方面我觉得不管是什么样的出发点，如果不指向这个地方，那么他的价值是小。我也很感谢老同学朝戈讲的土地和情感、品质的精神层面的东西，我们朝着这个方面去努力。
希伯来人曾经说过，“凡事你们都可以行，但不都有益处，凡事你们都可以做，但都不能造就人，日光下我们当做何事为美。”我相信在这样的努力下，我们期望这样的事情不但对我们自己有益处，同时也能够造就我们美术。谢谢大家。
 
尚辉：我们应该感谢杨飞云院长创立了中国油画院，建造了这样一个学术讲堂，这个开幕式已经远远超越了仪式的性质，更像是评析和探讨学术问题的讲座。这个展览分两个空间，油画院的美术馆，还有教学楼一楼的展厅。
我宣布中国油画院课题组学术成果展开幕。请大家和嘉宾们到美术馆参观展览，非常感谢。

评论摘选：

我们既需要深刻认识艺术规律，全面掌握绘画原理，但又要真正落实到个体，以每一个体的绘画才情为主体，独特视点为途径，使每一位有才能 的艺术家以自己的气质与悟性，能动地运用原理，进行有个人创见的研究，表现出视觉的品格。我们的目的是，让个性在共性中得到发挥，在群体中实现个人价值， 由此借助个体的提高推动群体的发展，在多元互补的文化格局中寻找东方与西方、古典与现代、理性与感性相结合的表现途径，以望创作出具有时代精神和民族情 感、学术深度和精神高度的作品。

——中国油画院院长：杨飞云

 

这 样一个时代环境中，中国油画院出于学术理想与艺术信念，建立了油画课题组。我们以自己的审美立场和学术品味选择艺术家，组成艺术群落进行有力的艺术实践。 我们尽可能保持最高的学术目的和最高的实践过程。我们尽可能调动国内外优秀的学术力量，以他们的经验和成功方式，给课题组创造研究氛围。我们提供平台，力 图在有限的时间内使年轻有为的艺术家们获得良好的发展机遇，得以更好的成长。我们以西方经典为主要研究方向，同时接纳现代艺术的优秀成就，并吸收东方宝贵 传统，使前人的优秀经验作用于自己的创作。我们希望艺术家们以用不同的方式接触变化急速的社会现实，通过众多富于个性与创造力的作品展现自己的总价值观。

——中央美术学院教授、中国油画院学术委员会主任：朝戈